رها ماهرو

رها ماهرو

منتقد سینما و تلویزیون
رها ماهرو

رها ماهرو

منتقد سینما و تلویزیون

درباره حالات پیشفرض دوربین های دیجیتال


آموزش کار با دوربین دیجیتال, دوربین عکاسی

نتایج یک تحقیق در میان گروهی از دارندگان دوربین های دیجیتال نشان داده است که اکثریت این افراد از حالت اتوماتیک دوربین هایشان استفاده می کنند و حتی تعداد زیادی از آن ها نمی دانستند که دوربین حالتی به غیر از حالت اتوماتیک دارد!

 

این واقعیت نسبتا تلخی ست که این روزها جامعه عکاسان با آن رو به روست،بسیاری از افراد صرف داشتن یک دوربین دیجیتال خود را عکاس معرفی می کنند و گمان می کنند با استفاده از حالت اتوماتیک می توان تمام مشکلات را حل نمود و این حالت  پاسخگوی تمام نیاز هایشان خواهد بود.

 

اما حقیقت ماجرا چیز دیگری ست که بسیار متفاوت از این عقیده و عمل این عده ی کثیر است.آن چه می تواند یک عکاس حرفه ای را از یک عکاس آماتور تمییز دهد قطعا استفاده از همین حالت های پیشفرض دوربین های دیجیتال است.

 

یک عکاس حرفه ای به هیچ وجه نیاز و جبری برای استفاده از حالت پیشفرض ندارد بلکه می تواند از حالت تمام دستی دوربین استفاده نماید و در کوتاه ترین زمان ممکن به نتیجه ی مطلوب برسد.البته نباید فراموش کرد این حالات پیشفرض که محبوب ترین آن ها حالت اتوماتیک است برای عکاسان آماتور واقعا کارآمد است و وجود این تنظیمات پیشفرض در دوربین ضروری ست.زیرا بسیاری از افراد بنا بر دلایل مختلف قادر به کار حرفه ای با دوربین عکاسی نیستند و یا علاقه به عکاسی حرفه ای ندارند.در این مطلب سعی بنده بر این است که تمام حالات پیشفرض دوربین های دیجیتال را به شکل کامل برای شما شرح دهم.

حالات پیشفرض دوربین های دیجیتال

 

اولین و محبوب ترین حالت،حالت اتوماتیک:
به نظر من اصلا نیازی به شرح و توضیح این حالت نیست (بنظر می رسد اکثر دارنده گان دوربین های دیجیتال از آن استفاده می کنند).وقتی شما دوربین را در حالت اتوماتیک قرار می دهید یعنی قضاوت را بر عهده ی دوربین تان می گذارید.در این حالت دوربین با توجه به داده هایی که دریافت می کند سعی می کند بهترین تنظیمات اعم از سرعت شاتر،دیافراگم،ایزو،تراز سفیدی، فکوس،فلاش و… را اعمال کند.

 

بعضی از دوربین ها این اجازه را به شما می دهند که در حالت اتوماتیک بتوانید از فلاش استفاده نکنید و بعضی دیگر هم همچین امکانی ندارند و اگر دوربین تشخیص دهد که باید از فلاش استفاده شود شما نمی توانید مانع از آن شوید.این حالت در بسیاری از موقعیت ها و وضعیت های عکاسی نتایج قابل قبولی به شما ارائه می دهد و به همین دلیل محبوب ترین حالت پیشفرض دوربین های دیجیتال به شمار می رود.

 

اما همواره به یاد داشته باشید که در این حالت شما اطلاعاتی از محیط و شرایطی که در آن قرار دارید به دوربین نمی دهید و خود دوربین اطلاعات را از محیط دریافت می کند،به همین دلیل دوربین مجبور است با توجه به داده هایی که در اختیار دارد حدس بزند که شما چه عکسی و چه نتیجه ای را انتظار دارید و به همین دلیل طبیعتا این احتمال وجود دارد که دوربین اطلاعات را ناقص دریافت کند و یا حدسی که در رابطه با سلیقه و هدف مد نظر شما می زند اشتباه باشد و این حالت نتواند کارایی مناسبی داشته باشد.

 

قابل ذکر است در بعضی از شرایط حالات دیگر پیشفرض می توانند کارآمد تر و بهتر از حالت اتوماتیک عمل کنند و سطح بیشتری انتظارات شما را برآورده سازند.

 

حالت پرتره:

آموزش کار با دوربین دیجیتال, دوربین عکاسی

آیکن حالت پرتره
وقتی شما حالت پرتره را انتخاب می کنید، دوربین شما به شکل خودکار روزنه دیافراگم را باز می کند یعنی عدد دیافراگم کوچکی را انتخاب می کند.شاید این سوال برای شما پیش بیاید که دلیل این اتفاق و این عملکرد دوربین شما چیست؟! دلیلش کاملا روشن است،با این کار عمق میدان کاهش پیدا می کند زیرا در عکس های پرتره شما نیاز به یک بک گراند تار (خارج از فوکوس) دارید تا سوژه با قرار گرفتن در فوکوس از پس زمینه جدا شود و به خوبی مخاطب را جذب کند.

 

حالت پرتره در شرایطی که شما قصد عکاسی از یک سوژه یا شیء واحد و تنها را داشته باشید بهترین عملکرد را خواهد داشت زیرا سوژه را کاملا واضح نشان می دهد، به شکلی که نظر بیننده را جلب کند.البته اگر از این حالت برای سوژه های انسانی استفاده می کنید بهتر است شانه و سر سوژه ها را در کادر قرار دهید و از قرار دادن تمام قد سوژه ها در کادر اجتناب کنید تا نتیجه ای بهتر را به دست بیاورید.

 

همچنین اگر با استفاده از این حالت در حال عکاسی از سوژه انسانی بودید و خورشید نیز در کادر شما و یا پشت سوژه ها وجود داشت بهتر است از فلاش دوربین تان استفاده کنید تا با استفاده از نور پر کننده از قرار گرفتن صورت سوژه ها در سایه و تیره شدن آن ها جلوگیری کنید.

 

حالت ماکرو:

آموزش کار با دوربین دیجیتال, دوربین عکاسی

آیکن حالت ماکرو
حالت ماکرو این اجازه را به شما می دهد که بیشتر به سوژه ی خود نزدیک شوید و یک عکس بسته از نمای نزدیک یا اصطلاحا کلوز آپ بگیرید.این حالت برای عکس برداری از گل ها، حشرات و اشیای کوچک دیگر بسیار مناسب و کارآمد است.قابل ذکر است دوربین های دیجیتال مختلف با توجه به امکانات و خصوصیات شان، در حالت ماکرو توان و قابلیت متفاوتی از خود به نمایش می گذارند و حداقل فاصله فوکوس آن ها متفاوت خواهد بود.

 

معمولا این فاصله بین ۲ تا ۲۰ سانتی متر خواهد بود.زمانی که شما از حالت ماکرو استفاده می کنید به این نکته توجه داشته باشید که انجام فوکوس در فاصله ی کوتاه سخت تر است زیرا عمق میدان کاهش چشم گیری پیدا می کند و گاها تا چند میلی متر نیز می رسد! سعی کنید دوربین تان و سوژه ای که قصد عکس برداری از آن را دارید به شکل موازی در یک خط قرار دهید، اگر به هر دلیلی نتوانید این کار را انجام دهید به احتمال قوی مقدار زیادی از عکس شما خارج از فکوس خواهد بود.

 

شما قطعا به این نکته پی خواهید برد که در این حالت بهتر است از فلاش دوربین تان استفاده نکنید، زیرا به دلیل فاصله بسیار کوتاه دوربین و به طبع فلاش دوربین تان نسبت به سوژه می تواند موجب سوختن سوژه در عکس و یا اصطلاحا اُور اکسپوز شدن آن شود.در آخر باید یادآور شویم که استفاده از سه پایه در این حالت می توانید بسیار کارآمد و مفید باشد، زیرا در عکس های ماکرو معمولا عمق میدان بسیار کم است و کوچک ترین حرکتی در دوربین می تواند باعث خارج شدن سوژه شما از محدوده فوکوس شود و نتیجه دلخواه را حاصل نکند.

 

حالت منظره یا چشم انداز:

آموزش کار با دوربین دیجیتال, دوربین عکاسی

آیکن حالت منظره

حالت منظره یا چشم انداز دقیقا در نقطه ی مقابل و متضاد حالت پرتره قرار دارد.در این حالت دوربین روزنه دیافراگم را می بندد یعنی عدد دیافراگم بیشتری را انتخاب می کند تا مطمئن شود اکثر و یا تمام آنچه در صحنه ی کادر شما وجود دارد در حالت فوکوس قرار می گیرد، به عبارت دیگر در این حالت دوربین عمق میدان زیاد و گاها بی انتهایی را به شما می دهد تا تمام آنچه در کادر شما وجود دارد فوکوس شود.

 

این حالت برای عکاسی از صحنه ها و کادرهای عریض، مخصوصا صحنه هایی که در آن نقاط جذاب و موردنظر در فاصله های متفاوتی از دوربین قرار دارند بسیار مناسب است.گاهی ممکن است در زمان استفاده از این حالت دوربین شما برای جبران کردن روزنه باز دیافراگم از سرعت شاتر پایینی استفاده کند، به همین دلیل پیشنهاد می کنیم هنگام استفاده از این حالت از سه پایه استفاده کنید و یا دوربین خود را در جایی قرار دهید که از ثابت بودن آن مطمئن باشید.

 

حالت ورزشی:

آموزش کار با دوربین دیجیتال, دوربین عکاسی

آیکن حالت ورزشی
حالت ورزشی برای عکس برداری از سوژه های متحرک استفاده می شود، البته در بعضی از دوربین ها نام این حالت اکشن است.از این حالت می توان برای عکس برداری از هر شیء متحرکی استفاده کرد، از انسان های در حال ورزش گرفته تا سگ و گربه و حیوانات مختلف که در حال دویدن یا فرار کردن هستند.

 

عملکرد حالت ورزشی به این شکل است که با بالا بردن سرعت شاتر، سوژه ی متحرک را ثابت یا اصطلاحا فریز می کند.البته از این حالت می توانید برای پیاده سازی تکنیک پنینگ نیز استفاده کنید، به این شکل که نقطه ی فوکوس را از قبل تنظیم نموده و همراه سوژه دوربین را با سرعتی متناسب با سرعت سوژه حرکت دهید، نتیجه ای که حاصل می شود به بیننده این حس را القا می کند که سوژه ثابت است اما محیط اطرافش در حال حرکت است!

 

البته این کار و انجام درست این تکنیک نیاز به تمرین بسیار دارد و قطعا در نخستین گام شما موفق نخواهید شد نتیجه مطلوب را به دست بیاورید.

 

حالت شب:

آموزش کار با دوربین دیجیتال, دوربین عکاسی

آیکن حالت شب
این حالت واقعا جذاب است و شما می توانید به طرق مختلف از آن استفاده کنید و عکس هایی با رنگ های خیره کننده و جذاب ثبت نمایید.حالت شب برای عکس برداری در محیطی ست که نور کمی دارد.در این حالت دوربین سرعت شاتر را کاهش می دهد تا بتواند جزئیات پس زمینه را دریافت کند و همچنین از شلیک فلاش برای روشن کردن پیش زمینه و جداسازی آن از پس زمینه استفاده می کند.

 

اگر از این حالت استفاده می کنید بهتر است یک سه پایه را به کار بگیرید، در غیر این صورت پس زمینه عکستان تار می شود، البته شما می توانید از این حالت استفاده کرده و پس زمینه عکس تان را تعمدا تار نمایید، مخصوصا اگر در شرایطی باشید که در پس زمینه نورهای متفاوت و زیادی وجود داشته باشد استفاده از این حالت می توانید نتیجه ای جذاب را خلق کند.به همین دلیل در مهمانی هایی که دارای رقص نور هستند معمولا از این حالت استفاده می شود.

 

حالت فیلم برداری:

آموزش کار با دوربین دیجیتال, دوربین عکاسی

آیکن حالت فیلم برداری
این حالت دوربین شما را از یک دوربین عکس برداری به یک دوربین فیلم برداری تبدیل می کند.اکثر دوربین های دیجیتال جدید حالت فیلم برداری را دارند و در این حالت ضمن فیلم برداری به ضبط صداها نیز می پردازند.

 

البته قطعا کیفیت فیلم برداری آن ها پایین تر از دوربین های استاندارد فیلم برداری ست، اما این حالت در شرایطی که شما به سوژه ای برخورد می کنید که دیگر گرفتن یک عکس برایتان کفایت نمی کند و باید از آن فیلم بگیرید، بسیار کارآمد خواهد بود.البته به یاد داشته باشید ذخیره فیلم نسبت به عکس فضای بیشتری در کارت حافظه دوربین تان اشغال می کند.


آنچه در بالا ذکر شد حالاتی ست که امروزه در اکثر دوربین های دیجیتال موجود است، اما در گذشته حالات دیگری نیز وجود داشته که در زیر به شرح تفضیلی آن ها می پردازیم:
حالت پانورامیک: این حالت برای گرفتن عکس های پانوراما بوده و این اجازه را میداده که با چسباندن چند عکس به هم، یک عکس پانوراما تولید کنید.

 

حالت برفی: این حالت کمک می کرد تا نور زیادی که از برف بازتاب می شود آسیبی به عکس نرساند و در عکس تاثیر منفی ای نگذارد.

 

حالت آتش بازی: برای عکس برداری از صحنه های آتش بازی و صحنه هایی که آتش در آن وجود داشت استفاده میشده.

 

حالت کودکان و حیوانات خانگی: برای عکس برداری از سوژه های متحرک استفاده میشده و عملکردی شبیه به حالت ورزشی داشته است.

 

حالت زیر آب: عکس برداری در زیر آب شرایط نوری مخصوص به خود را دارد که گویا این حالت مخصوص این نوع از عکس برداری بوده.

 

حالت ساحلی: برای عکس برداری در محیط های پرنور مانند سواحل استفاده میشده است.

 

حالت برگ درختان: این حالت اشباع رنگ را افزایش می داد و باعث میشد رنگ ها جسورانه تر در عکس ثبت شوند.

 

حالت های نیمه اتوماتیک
حالت تقدم دیافراگم:
این حالت در دوربین های دیجیتال با حرف A یا عبارت AV نشان داده می شود.این حالت در حقیقت نیمه اتوماتیک یا به عبارت دیگر نیمه دستی است.در این حالت شما عدد دیافراگم را مشخص می کنید و دوربین به شکل خودکار بقیه تنظیمات از جمله سرعت شاتر،ایزو و تراز سفیدی را با عدد دیافراگمی که مشخص کرده اید هماهنگ می کند.

 

این حالت زمانی به کمکتان خواهد آمد که شما نیاز دارید عمق میدان را خودتان مشخص نمایید (معمولا برای سوژه های بی حرکت که نیازی به تنظیم دستی سرعت شاتر ندارند استفاده می شود).

 

اگر عدد دیافراگم بالاتری را انتخاب کنید به این معنی ست که روزنه دیافراگم بسته تر است و نور کمتری به حسگر می رسد و عمق میدان بیشتری دارید (مقدار بیشتری از صحنه در فوکوس خواهد بود) و دوربین شما سرعت شاتر پایین تری را انتخاب می کند، اما اگر عدد دیافراگم پایینی را انتخاب کنید همه چیز بر عکس می شود، یعنی روزنه دیافراگم باز تر است و نور بیشتری به حسگر می رسد و شما عمق میدان کمتری خواهید داشت و به طبع دوربین سرعت شاتر بالاتری را انتخاب می کند.

 

حالت تقدم شاتر:
این حالت در دوربین های دیجیتال با حرف S یا عبارت TV نشان داده می شود.این حالت شباهت زیادی به حالت تقدم دیافراگم دارد، با این تفاوت که این بار شما سرعت شاتر را مشخص می کنید و دوربین بقیه تنظیمات را با آن هماهنگ می سازد.

 

از این حالت زمانی استفاده کنید که نیاز به کنترل دستی سرعت شاتر دارید، برای مثال اگه بخواهید از اجسام متحرک یا صحنه های ورزشی عکس برداری کنید نیاز به سرعت شاتر بالا دارید تا حرکت را تثبیت یا فریز نمایید.در سوی دیگر شاید شما بخواهید حرکت یک سوژه را نشان دهید و یا شیء ای را در حالت بلار ثبت کنید مانند عکاسی از یک آبشار، در این حالت شما باید سرعت شاتر پایینی را انتخاب نمایید.همچنین در شرایط نور کم شما باید از سرعت شاتر پایین تر استفاده کنید.

 

حالت کاملا دستی:
این حالت معمولا در دوربین های دیجیتال با حرف M که مخفف عبارت Manual است نمایش داده می شود.حالت تمام دستی مخصوص حرفه ای هاست،در این حالت شما کنترل کامل بر تمامی تنظیمات دوربین تان خواهید داشت و باید برای تنظیم دیافراگم،سرعت شاتر،ایزو و… فکر کنید و آن ها را به شکل هماهنگ و مکمل تنظیم نمایید.

 

کار کردن با این حالت این امکان را به شما می دهد که دقیقا همان عکسی را که می خواهید ثبت نمایید.البته شما باید قبل از استفاده از این حالت، طرز کار آن و قوانین و روابط مربوط به دیافراگم،شاتر،ایزو،تراز سفیدی و … را آموخته باشید.

 

به دلیل مشکلات و سختی ای که در استفاده از این حالت است اغلب دارندگان دوربین های دیجیتال ترجیح می دهند از حالت های اتوماتیک و یا نیمه اتوماتیک استفاده کنند.البته نباید فراموش کنیم که عکاسان حرفه ای در اکثر مواقع از حالت تمام دستی استفاده می کنند.

فیلم خاطره ی سپید ساخته داریوش یاری

خاطره ی سپید
1393 ایران

داریوش یاری


از مجموعه «شاید برای شما هم اتفاق بیفتد»؛
داریوش یاری «خاطره سپید» را جلوی دوربین برد
خبرگزاری فارس: تصویربرداری اپیزود «خاطره سپید» به کارگردانی داریوش یاری و تهیه‌کنندگی اکبر تحویلیان از سری دوم مجموعه «شاید برای شما هم اتفاق بیفتد» آغاز شد.
به گزارش خبرنگار رادیو و تلویزیون فارس، تصویربرداری اپیزود «خاطره سپید» به کارگردانی داریوش یاری روز گذشته در کارخانه بلورسازی جلوی دوربین رفت. تدوین همزمان تصاویر توسط روح‌الله هاشمی انجام می‌شود تا این اپیزود برای پخش در اولین جمعه پس از ماه رمضان (11 شهریورماه) آماده نمایش شود.
طبق برنامه‌ریزی انجام شده تصویربرداری 7جلسه در لوکیشن‌های مختلف از جمله خانه، کارخانه، پارک ، امامزاده و خیابان‌های تهران جلوی دوربین می‌رود.
داستان اپیزود «خاطره سپید» درباره مردی است که از دنیا می‌رود، پس از مرگ او خانواده متوجه می‌شوند مرد زن دیگری نیز داشته است ...
در این اپیزود میترا خواجه‌ایان، مصطفی قدیری، آزیتا ترکاشوند، نیلوفر پارسا، بهرام محمدی‌پور، ایرج یاوری‌فر ، عباس الهی و... به ایفای نقش می‌پردازند.
عواملی که در ساخت اپیزود «خاطره سپید» همکاری دارند، عبارتند از:
نویسنده فیلمنامه: محسن سرتیپی/ کارگردان: داریوش یاری/ تهیه‌کننده: اکبر تحویلیان / مدیر تصویربرداری: حمیدرضا رحیم‌زاده/ صدابردار: امید قربانی/ مدیر تولید: بهرام محمدی‌پور/ طراح صحنه و لباس: بهاره امینی/ طراح چهره‌پردازی: خاطره خاشعی/ دستیار اول کارگردان و برنامه ریز: مهدی بوستان پرور/ جانشین تولید: مجید رحمانی/ مدیرتدارکات: ایمان قضایی.
مجموعه «شاید برای شما هم اتفاق بیفتد» را «اکبر تحویلیان» به سفارش شبکه پنج تهیه و تولید میکند و پس از ماه مبارک رمضان جمعه‌ها از  شبکه تهران پخش میشود.
+ + + + + + + + + + + + + + + + + + + + +






فیلم دیدنی کارت پستال ساخته کانتو شیندو

کارت پستال
2010 ژاپن
Postcard

Dir:Kaneto Shindo


 فیلمساز سرشناس ژاپنی در 100 سالگی درگذشت

فرهنگ > سینما - کانتو شیندو کارگردان پرکار ژاپنی و سازنده فیلم‌هایی چون «جزیره عریان» و «اونیبابا» از دنیا رفت.

به گزارش خبرآنلاین، شیندو روز سه‌شنبه به خاطر عوارض ناشی از کهولت سن درگذشت. او 100 ساله بود.
 

شیندو سال 1912 در هیروشیما به دنیا آمد. او از 1934 در استودیو فیلمسازی شینکو کینما مشغول کار شد. یک سال بعد همراه استودیو به توکیو رفت. او در آنجا فیلمنامه‌نویسی را یاد گرفت و سر صحنه کنجی میزوگوشی فیلمساز افسانه‌ای کار کرد.

شیندو در 1943 وارد نیروی دریایی سلطنتی شد و یکی از شش نفری بود که از یگان 100 نفری خود در جنگ جان سالم به در برد. تجربیات او در جنگ جهانی دوم مبنای فیلم «کارت‌پستال» شد که پارسال به نمایندگی از ژاپن در بخش بهترین فیلم خارجی‌زبان جوایز اسکار حضور داشت.
 

شیندو پس از جنگ در استودیو شوچیکو برای کوزابورو یوشیمورا فیلمساز ژاپنی فیلمنامه نوشت. همکاری طولانی آن‌ها هم به لحاظ تجاری موفقیت بود و هم منتقدان از آن استقبال کردند، اما هر دو مرد از سخت‌گیری‌های سیستم استودیویی ناراضی بودند. شیندو در 1950 شوچیکو را ترک و استودیو کیندای ایگا کیوکای را تاسیس کرد. این استودیو فیلمسازی مستقل تا شش دهه بعد پایگاه حرفه‌ای شیندو بود.
 

او سال 1951 با درام «داستان یک زن محبوب» که نوعی زندگی‌نامه شخصی بود، برای اولین بار روی صندلی کارگردانی نشست. نوبوکو اوتووا در این فیلم بازی کرد. او بعدها همسر و منبع الهام شیندو شد و تا سال 1994 که بر اثر سرطان کبد درگذشت، در بسیاری از فیلم‌های شیندو بازی کرد.
 

شیندو در 1953 با فیلم «بچه‌های هیروشیما» که داستان آن در هیروشیمای بمباران شیمیایی‌شده اتفاق می‌افتد، در سطح بین‌المللی مورد توجه قرار گرفت. این فیلم اولین بار در جشنواره کن به نمایش درآمد. شیندو پس از موفقیت «بچه‌های هیروشیما»، در فیلم‌های خود به بررسی و مطالعه مضامین اجتماعی معاصر شامل تلاش‌های طبقه فقیر، موقعیت زنان و مصائب قربانیان انفجار اتمی ادامه داد.
 

شیندو با فیلم «جزیره عریان» - یک درام بدون دیالوگ درباره خانواده‌ای که در جزیره‌ای کوچک دور از دیگران به سختی زندگی می‌کنند – در سطح بین‌المللی به شهرت رسید. این فیلم سال 1960 نمایش داده شد و خارج از ژاپن بسیار مورد استقبال قرار گرفت. «جزیره عریان» جوایز زیادی از جمله جایزه بزرگ جشنواره مسکو را دریافت کرد و آن‌‌قدر در گیشه‌های فروش موفق بود که استودیو فیلمسازی شیندو را از ورشکستگی نجات بدهد.
 

شیندو سال 1964 نیز با فیلم «اونیبابا» درباره دو زن کشاورز که با کشتن سامورایی‌ها و فروش زره و شمشیر آن‌ها زندگی می‌کنند، در خارج از ژاپن مورد تحسین بسیار قرار گرفت.

او در سال‌های بعد گستره کاری خود را وسیع‌تر کرد و در ژانرهای کمدی، درام جنایی و مستند هم فیلم ساخت، اما هیچ‌وقت علاقه خود را به مضامین عمیق‌تر از جمله مشکلات سالخوردگی از دست نداد. او سال 1995 با درام «آخرین یادداشت» برنده جوایز بسیار از جمله جایزه بهترین کارگردان از آکادمی ژاپن شد. هاروکا سوگیمورا در این فیلم نقش یک بازیگر سالخورده را بازی می‌کند که با مرگ و ناتوانی دوستان و همکاران قدیمی‌اش روبرو می‌شود.
 

شیندو برای فیلمسازان دیگر هم فیلمنامه می‌نوشت که اغلب به لحاظ تجاری از فیلم‌های خودش موفق‌تر بودند، از جمله «بازیگر زن» ساخته کن ایچیکاوا و «هاچی-کو» به کارگردانی سیجیرو کویاما که بعدها در قالب فیلم «هاچی: داستان یک سگ» با بازی ریچارد گیر بازسازی شد.
 

پس از آنکه «کارت‌پستال» سال 2010 در جشنواره بین‌المللی فیلم توکیو برنده جایزه ویژه هیئت داوران شد، شیندو به مطبوعات گفت این آخرین فیلم اوست. او گفت: «هرچند همیشه به این فکر می‌کردم که چه وقت ممکن است بمیرم، اما تا پایان فیلمبرداری این را در ذهن داشتم که باید زنده بمانم و کارم را انجام بدهم.»
 

ورایتی / 30 مه / ترجمه: علی افتخاری
+ + + + + + + + + + + + + + + + + + + + +


دانلود فیلم سینمایی خارجی سفر پر ماجرا . فیلم آتشفشان دانته . دانلود فیلم داوطلب مرگ . فیلم سالواتوره جولیانو . فیلم صد روز در پالرمو . فیلم شرافت سامورایی . فیلم ستیزه گر . فیلم عملیات سحرگاهی . اسامی بازیگران اصلی فیلم تعقیب کوبنده . بازیگران فیلم خارجی سفر پر ماجرا . فیلم سفر پرماجرا ساخته انزو باربونی . پدر و مادر ساحل بکرانی



فیلم زمانی که دزد بودم از رالف نلسون

زمانی که دزد بودم
1965 فرانسه
Once a Thief

Dir:Ralph Nelson


روزی روزگاری یک دزد
فیلم محصول سال 1965
یک‌بار یک دزد فیلمی در سبک نئو نوآر و سرقت به کارگردانی رالف نلسون است که در سال ۱۹۶۵ منتشر شد. از بازیگران آن می‌توان به آلن دلون، آن مارگرت، وان هفلین، جک پالانس و تونی موسانته اشاره کرد.
تاریخ اکران اولیه: م. ۱۹۶۵ ژوئن
کارگردان: رالف نلسون
مدت زمان فیلم: ۱ ساعت ۴۷ دقیقه
آهنگ‌ساز: لالو شیفرین
فیلم‌بردار: رابرت برکس
بازیگران
آلن دلون
آن مارگرت
جک پالانس
+ + + + + + + + + + + + + + + + + + + + +
 آلن دلون - ادی پداک - خسرو خسروشاهی

آن مارگارت - کریستین - شهلا ناظریان

ون هفلین - مایک ویدو - حسین رحمانی

جک پالانس - والتر پداک - حسین عرفانی

جان دیویس چندلر - جیمز - بهرام زند

استیو میچل - فرانک - پرویز ربیعی

زکیال مارکو - لوک - بهرام زند

جف کوری - کپنر -  پرویز نارنجی ها
+ + + + + + + + + + + + + + + + + + + + +
یک ‌بار یک دزد

Once a Thief 1965
کارگردان     رالف نلسون
تهیه‌کننده     ژاک بار
نویسنده     زکیلا مارمو
بازیگران     آلن دلون
آن مارگرت
وان هفلین
جک پالانس
تونی موسانته
موسیقی     لالو شیفرین
فیلم‌برداری     رابرت برکس
تدوین     فردریک استاینکمپ
توزیع‌کننده     مترو گلدوین مایر
تاریخ (های) انتشار
   

    ۸ سپتامبر ۱۹۶۵

مدت
    ۱۰۲ دقیقه
کشور     آمریکا
فرانسه
زبان     انگلیسی
زبان ایتالیایی
گیشه     ۷۴۹٬۲۸۲ admissions (فرانسه)

یک‌بار یک دزد (انگلیسی: Once a Thief) فیلمی در سبک نئو نوآر و سرقت به کارگردانی رالف نلسون است که در سال ۱۹۶۵ منتشر شد. از بازیگران آن می‌توان به آلن دلون، آن مارگرت، وان هفلین، جک پالانس و تونی موسانته اشاره کرد.
+ + + + + + + + + + + + + + + + + + + + +
فیلم سینمایی تنهایی حجت . پذیرایی ساده . برنامه خانه زیبای من . دانلود فیلم سینمایی در جستجوی گنج . فیلم سرنوشت یک مرد . سینمایی سرنوشت یک مرد . نقش کاوه نوید در قهوه تلخ . سرنوشت یک مرد . بازیگران سریال مامور انتقال . بازیگر آتشفشان دانته . دانلود فیلم پاییز سرافیم . دانلود سریال در برابر آینده . فیلم استفاده از 100 مغز . دیالوگ فیلم عهد . دانلود فیلم خارجی سفر پرماجرا .




فیلم آخرین خواب بارانی ساخته ابوالفضل عطار

آخرین خواب بارانی
1390 ایران

ابوالفضل عطار


 «آخرین خواب بارانی» فیلم می‌شود
تولید تله‌فیلم «آخرین خواب بارانی» در سیمای مرکز استان‌ها آغاز شد. هاشم عطار این تله‌فیلم را به سفارش سیمای مرکز خراسان جنوبی تهیه می‌کند. «آخرین خواب بارانی» داستان صادق و سمیراست که سال‌هاست با هم ازدواج کرده‌اند، اما هنوز خداوند به آنها فرزندی نداده است. زندگی این زوج از زمانی دچار تغییر می‌شود که خواب‌های سمیرا با رویایی عجیب در هم می‌آمیزد؛ رویاهایی که به سمیرا و صادق راه تازه‌ای نشان می‌دهد.
تصویر «آخرین خواب بارانی» فیلم می‌شود

فیلمنامه «آخرین خواب بارانی» را مهدی توفیقی‌محمدی و هاشم عطار نوشته‌اند و ابوالفضل عطار هم آن را کارگردانی می‌کند. این فیلم در شهرهای مشهد و بیرجند مقابل دوربین خواهد رفت. عواملی که تاکنون همکاری آنها با فیلم «آخرین خواب بارانی» قطعی شده عبارتند از: مدیر صدابرداری: شهرام متولی‌باشی، تدوینگر: قاسم خدابنده‌لو، دستیار یک کارگردان: مُنتی مزینانی، برنامه‌ریز: مهناز صادقی، مدیر تدارکات: علی انوریان‌یزدی، ناظر کیفی: محمدجواد فولادی و مجری طرح: طاهره آشیانی./ جام جم

راهیابی «سرزمین دانایی» به بخش نهایی جوایز ABU

برنامه «سرزمین دانایی» به بخش نهایی جوایز ABU (اتحادیه رادیو و تلویزیون‌های آسیا و اقیانوسیه)‌ در رشته تفریحات و سرگرمی راه یافت.

«سرزمین دانایی» در گروه مسابقات و سرگرمی شبکه 5 سیما و به تهیه‌کنندگی سعید ابوطالب و سیدمحسن حسینی ساخته شده است.

برنده نهایی این جشنواره در ماه نوامبر 2011 طی جشنواره ABU اعلام می‌شود. دیگر نماینده‌های صداوسیمای جمهوری اسلامی ایران در جمع فینالیست‌ها عبارتند از: «گمشده» در بخش نمایشی، «سیل پاکستان» در بخش خبری و «شکرستان» در بخش جوانان. «سرزمین دانایی» پنجشنبه‌ها ساعت 50‌/‌21 از شبکه 5 سیما پخش می‌شود./ مهر

«در برابر باد» در کردستان

مرحله تصویربرداری تله‌فیلم «در برابر باد» به کارگردانی حسین تبریزی در مرکز کردستان آغاز شده است.

مصطفی علمی‌فرد، تهیه‌کننده این تله‌فیلم گفت: داستان این تله‌فیلم روایتگر شخصیت 4 همبازی و دوست دوران کودکی است که در کوران جریانات انقلاب اسلامی و پس از گذشت سال‌ها در حالی که هر یک دارای شغل‌های متفاوت هستند با یکدیگر روبه‌رو شده و به خاطر مبارزات انقلابی در مقابل یکدیگر قرار می‌گیرند.تیرداد کیایی، بهرنگ علوی، رضا اکبری، بهزاد رحیم‌خانی و نیلوفر شهیدی بازیگران این فیلم هستند.
______________________________

«آخرین خواب بارانی» به پایان رسید
تصویربرداری تله‌فیلم «آخرین ‌خواب بارانی» به تهیه‌کنندگی هاشم عطار در بیرجند به پایان رسید. «آخرین خواب بارانی»، داستان صادق و ریحانه است که سال‌هاست با هم ازدواج کرده‌اند، اما هنوز خداوند به آنها فرزندی نداده است. زندگی این زوج از زمانی دچار تغییر می‌شود که خواب‌های ریحانه با رویایی عجیب درهم می‌آمیزد؛ رویاهایی که به ریحانه و صادق راه تازه‌ای نشان می‌دهد....
تصویر «آخرین خواب بارانی» به پایان رسید

برخی از عوامل سازنده فیلم آخرین خواب بارانی عبارتند از نویسندگان: هاشم عطار، طاهره آشیانی، مهدی توفیقی محمدی، کارگردان: ابوالفضل عطار، ناظر کیفی: محمدجواد فولادی، بازیگران: غزل صارمی، احمد یارعلی، بهناز سلیمانی، محسن کریمی، غلامرضا بایرانمنش، طوفان آذری، رضا جوان، مهران مطیع، محمود ثابت‌نیا، علی‌حسن ناصری، شیدا فرهادی، هانیه عباسی، ستایش میرزابیگی، پرنیا رضایی، مدیر تولید: رضا عطار، تدوین و صداگذاری: قاسم خدابنده‌لو، مدیر تصویربرداری: هاشم عطار، مدیر صدابرداری: سعید بهرامی وآهنگساز: پژمان مبرا.

______________________________
 به کارگردانی ابوالفضل عطار
تولید تله فیلم "آخرین خواب بارانی"
پیش تولید فیلم تلویزیونی "آخرین خواب بارانی" به کارگردانی ابوالفضل عطار و تهیه‌کنندگی هاشم عطار شروع شد.
تولید تله فیلم "آخرین خواب بارانی"

به گزارش سینما خبر این تله فیلم در سیمای مرکز استان‌ها و به سفارش سیمای مرکز خراسان جنوبی تهیه می‌شود. داستان فیلم "آخرین خواب بارانی" درباره صادق و سمیرا است که سال‌هاست با هم ازدواج کرده‌اند، اما هنوز خداوند به آنها فرزندی نداده است.

زندگی این زوج از زمانی دچار تغییر می‌شود که خواب‌های سمیرا با رویایی عجیب در هم می‌آمیزد، رویاهایی که به سمیرا و صادق راه تازه‌ای نشان می‌دهد...

فیلمنامه "آخرین خواب بارانی" را مهدی توفیقی محمدی و هاشم عطار نوشته‌اند و ابوالفضل عطار هم آن را کارگردانی می‌کند.این فیلم در شهرهای مشهد و بیرجند مقابل دوربین خواهد رفت.

عواملی که تاکنون همکاری آنها با فیلم "آخرین خواب بارانی" قطعی شده عبارتند از مدیر صدابرداری: شهرام متولی‌باشی، تدوین: قاسم خدابنده‌لو، دستیار یک کارگردان: مُنتی مزینانی، برنامه‌ریز: مهناز صادقی، مدیر تدارکات:علی انوریان یزدی، ناظر کیفی: محمدجواد فولادی و مجری طرح: طاهره آشیانی


عدم وجود قهرمان در سینمای ایران


بیچاره مردمی که قهرمان ندارند. فیلسوف حکیم ارد بزرگ



یادداشت منتقد سینما/

قتل خونسردانه قهرمان در سینمای ایران
گپِ امروز و دیروز نیست. سال‌هاست که آن را کشته‌ایم، بر جنازه‌‌اش نماز نکرده‌ایم و گذشته‌ایم و تا امروز که همچنان و با تلاشی شگفت، می‌کوشیم ضرورت‌های انکارناپذیر حضورش را نبینیم
قتل خونسردانه قهرمان در سینمای ایران

به گزارش سینماخبر، یادداشت اکبر نبوی، منتقد سینما را در خصوص از بین رفتن شخصیت قهرمان در فیلم های سینمای ایران بخوانید:

1ـ گپِ امروز و دیروز نیست. سال‌هاست که آن را کشته‌ایم، بر جنازه‌‌اش نماز نکرده‌ایم و گذشته‌ایم و تا امروز که همچنان و با تلاشی شگفت، می‌کوشیم ضرورت‌های انکارناپذیر حضورش را نبینیم و همچنان بگذریم. ظاهرا خرسندیم که با نفی و رد آن، شعور ملتی را از اسارتی موهوم و دست و پاگیر و کاهنده رهانده ایم.

2ـ آری! قهرمان را در درام‌های سینمایی و تلویزیونی کشته‌ایم و در داوری و نقدهای خود، ارزش‌های آن را از بیخ و بن نادیده گرفته ایم. یادمان رفت ـ و شاید از یادمان بردندـ که قهرمان، بخشی از حافظه جمعی را بنیاد می‌گذارد؛ خاطره می‌سازد و در عین حال، خاطره‌های قومی را نیز بارور می‌کند، قهرمان‌های تاریخی و دور و دراز را زنده نگه‌می‌دارد، پیوندهای اجتماعی را تحکیم می‌بخشد و... و قهرمان در آرامش روانی و تسکین‌بخشی از آلام روحی ناشی از ناگزیری‌های زیست و زندگی، دارو و درمان کارآمدی است.

و یادمان رفت که بی قهرمانی، ترویج بی افقی است. گسترش بی آرمانی است، کشتن امید و آرزوست، نابودی کار و تلاش و کوشش و تکثیر خمودگی و سستی و خوابزدگی است.

3 ـ نفی قهرمان فردی و تاکید بر «جمع قهرمان» در آثار سینمایی و تلویزیونی، از نظر من سه دلیل می‌تواند داشته باشد:

الف ـ گمان می‌کنم مهم‌ترین دلیل، ناشی از حضور همچنان سنگین و پرقدرت فرهنگ و ادبیات چپ مارکسیستی در حوزه درام و درام‌پردازی کشورمان باشد. نمی‌خواهم بگویم که این حضور و تن دادن به آن، آگاهانه و بر پایه موافقت و همراهی معرفتی است، اما رسوبات کهنه و مانده از روزگار تسلط آن فرهنگ و ادبیات بر بیش از نیمی از جمعیت زمین، کار خود را می‌کند. هنوز رئالیسم سوسیالیستی تفکر غالب آثار دراماتیک کشور ماست و ما بی آن‌که بخواهیم و بدانیم در دایره آن فرهنگ، فیلم و سریال می‌سازیم.

ب ـ گرفتار شدن در بازی‌ها و ادا و اطوارهای شبه روشنفکرانه که بسیاری از بخش‌ها و ساحت‌های زندگی فردی و جمعی ما را متاثر کرده، دلیل دیگری است که برای این بیماری می‌توان برشمرد. شبه روشنفکران، به‌رغم این‌که بسیار دوست دارند قهرمان جامعه باشند و برای رسیدن به این مرتبه از هیچ تلاش و ترفندی چشم نمی‌بندند، به ظاهر، قهرمان‌ها را نفی می‌کنند و بر همه ظرفیت‌های اجتماعی که قابلیت قهرمان شدن دارند، می‌تازند. در این مسیر برای آنها تفاوت نمی‌کند که قهرمان‌های واقعی را انکار کنند یا از شکل‌گیری قهرمان در آثار دراماتیک جلوگیری نمایند.

ج ـ فقدان درک و دریافت و معرفت موثر و واقعی نسبت به نقش و کارکرد قهرمان در درام و تاثیر برانگیزاننده آن در کنش‌های فردی و اجتماعی، سومین دلیل برای بی‌توجهی دریغ انگیز به حضور قهرمان در آثار نمایشی است.

4ـ باید تاکید کنم که منظور و مراد من از ضرورت احیای قهرمان در سینما و تلویزیون، به هیچ روی متوجه ستاره و جریان ستاره سازی نیست. اتفاقا یکی از مشکلات زیانبار سینمای کشور، وجود برخی از به ظاهر ستاره‌هایی است که در منش و کنش دراماتیک، ارزش و جایگاه ستاره شدن را ندارند و به خاطر فقدان قهرمان‌های سینمایی، موقعیتی غیرواقعی و حضوری خسارت آفرین پیدا کرده‌اند. گرچه انکار نمی‌کنم که قهرمان در سینما می‌تواند با گذشت زمان و با قرار گرفتن درست در آثار دراماتیک، به ستاره نیز تبدیل شود. در این صورت و در چنین شرایطی، قهرمان‌های ستاره، حتی می‌توانند حضوری خجسته و پیش برنده هم داشته باشند. یادمان باشد که ستاره‌ها، الزاما ظرفیت و ارزش قهرمان شدن را ندارند و چنانچه با رنگ و فریب رسانه‌ای و تبلیغاتی، چند صباحی جایگاه قهرمان‌ها را غصب کنند، با گذشت زمان از حافظه جمعی و خاطره فردی حذف می‌شوند و نامی از آنها نیز نمی‌ماند. در حالی‌که قهرمان ها، زیست و حضوری درازمدت و تاثیرات مثبت عبور کرده از زمان دارند.
______________________________
افول ستاره‌‌ها در سینمای ایران / فرحبخش: سینمای بی قهرمان نه ستاره دارد، نه سوپر استار
محمدحسین فرح‌بخش می‌گوید آنها که مخالف ستاره‌سازی در سینما بودند اهداف خبیثی داشتند.
افول ستاره‌‌ها در سینمای ایران / فرحبخش: سینمای بی قهرمان نه ستاره دارد، نه سوپر استار

 به گزارش سینماخبر،  این تهیه‌کننده گفت: «از سال 1362 عده ای بر سینمای ایران حاکم شدند که اینها متاسفانه دوران حکومتشان 19 سال به طول انجامید. این عده به شدت با ستاره سازی در سینما مخالف بودند. وقتی با ستاره سازی مخالفی یعنی با روال قهرمان سازی در فیلم مخالفی. سینمایی که قهرمان ندارد نمی‌تواند ستاره بسازد چون ستاره با قهرمان است که به وجود می‌آید وگرنه دلیلی ندارد ستاره در فیلم وجود داشته باشد.»

او افزود: « این عده که با قهرمان سازی در سینما مخالف بودند اهداف خبیثی داشتند و فقط می‌‌خواستند مقاصد خودشان را پیاده کنند، تا سال 67 و 68 که اینطور بود. آن دوره کسی به سینما توجه نمی‌کرد این که می‌گویند نمی‌گذاشتند و اجازه نمی‌دادند دروغ است.»

فرح‌بخش با اشاره به سابقه‌ حضورش در سینما اظهار داشت: «من از سال 60 در سینما فعال بوده ام. این اهالی دوست داشتند فیلم فلسفی بسازند شما در فیلم‌های تارکوفسکی اصلا ستاره نمی‌بینید، این دوستان به آن نوع از سینما علاقه داشتند،که مردم دوست نداشتند. ضمن این که اینها مستقیم به نخست وزیر وصل بودند، بودجه می‌گرفتند و همه کار انجام می‌دادند و کسی هم با آنها کاری نداشت ونظارتی هم نبود.»

او افزود: «جنگ بود و شرایط کلا فرق داشت و متاسفانه در ده سال بنیان این تفکر گذاشته شد و بعد از آن هر کس آمد این اندیشه را تغییر دهد نتوانست، فقط سیف الله داد بود که توانست مقداری مسیر را تغییر دهد و در زمان او بود که قهرمان وارد سینمای ایران شد.اگر دقت کنید فیلمهایی که از سال 76 تا 80 ساخته شده است در تاریخ سینمای ایران ماندگار است.»

او در پاسخ به این پرسش که در سال‌های پس از انقلاب چند ستاره داشته‌ایم؟ بیان کرد: «تعداد آنها بسیار کم است و ملاک قرار نمی‌گیرند. تک و توک ستاره هایی هم آمدند مثل رضا گلزار که قبل از فیلم کما، هشت فیلم بازی کرده بود اما نه دیده شده بود و نه کسی آن کارها را دوست داشت.اما فیلم «کما» چون شرایط قهرمان پذیری را دارد از گلزار ستاره می‌سازد اما بعد از آن «زهر عسل» باز زمین می‌خورد چون قهرمان ندارد،بعد دوباره «آتش بس» را بازی می‌کند فیلم پرفروشی می‌شود.»

فرح‌بخش افزود: «من می‌گویم اگر قصه قوی باشد محمدرضا گلزار، امین حیایی،مهناز افشار دوباره مطرح و پررنگ می شوند.زمانی که داستان، داستان نیست،  فیلمنامه، فیلمنامه نیست این بازیگران هیچ کارایی نخواهند داشت حتی در بعضی مواقع ممکن است، ضرر هم داشته باشند، چون تماشاگر توقعاتی از این‌ها دارد که برآورده نمی‌شود.»

او در پایان تاکید کرد: «سینمایی که قهرمان ندارد ستاره و سوپراستار در آن معنا نخواهد داشت سینما باید از پایه درست شود و قهرمان سازی در آن شکل بگیرد.»



فیلم . تینا وان ترابن . داستان فیلم سوغات فرنگ . نقد فیلم سوغات فرنگ . کانال مسابقه دستپخت . ساحل بکرانی و پدر و مادرش . بیوگرافی ساحل فیلم دردسرهای عضیم . مونیکا.سریع.خشن2 . سریع و خشن 2 بازیگران . خلاصه قصیده ای برای پدرم . سریع و خشن 3 ویکی پدیا . خلاصه داستان فیلم شاهدا . افسانه اسپایدر ویک . فیلم افسانه. اسپایدر ویک اپارات . بازیگارن فیلم اسپایدر ویک . نقد فیلم شاهدا . جزییات فیلم نگار . نقد فیلم خبر خاصی نیست . بیوگرافی گزارشگران برنامه چند درجه . افسانه های اسپایدویک . بازیگر فیلم تعقیب کوبنده . بازیگران فیلم تعقیب کوبنده . فیلم پذیرایی ساده . فیلم . دانلود فیلم اکشن ساخته دانیل بنمایور . سریال در برابر اینده . سال تولید فیلم خانم پاتر . فیلم نگار رامبد جوان . تمامی عوامل سریال بانو . دانلود فیلم سفر پر ماجرا1983